domingo, 21 de junho de 2015

"Oceanoplastia"


     Como última proposta de Design e Comunicação visual foi nos pedido uma Infografia,cujo tema era acerca da poluição dos oceanos por plástico. Foi um trabalho realizado com o Ciimar(Centro interdisciplinar de Investigação Marinha e Ambiental)-Instituto da Universidade do Porto de Investigação e Formação Avançada. A representação da informação ficava à nossa escolha,tinha de ser baseada numa notícia/artigo. Para complementar a Infografia tivemos de recolher outras infografias que nos inspiraram e ajudaram.

      Inicialmente, tivemos a ideia de fazer o ciclo do plástico desde as usinas petrolíferas até o momento em que, eventualmente, chega às nossas mesas(através de um peixe mal tratado,nomeadamente). Em seguida, mudamos para uma ideia mais complexa que seria representar a quantidade de plástico que cada continente produzia e que não era reaproveitada e despejada em áreas impróprias: os oceanos(um exemplo) e sobre cada continente usar a cor da bandeira do país que mais poluísse plástico.
      Depois de muitas tentativas  e sucessivas falhas no cumprimento dos nossos objetivos, tivémos uma ideia que nos pareceu original. Numa gota representámos os oceanos e, por cima desta, colocámos uma imagem com fundo transparente do planeta terra. Sobre ele, colocámos a informação que considerámos mais relevante que, neste caso,  foi a do plástico ser 90% do lixo vai para os Oceanos.  Desta forma, desenhámos três circunferências, onde constavam informações relativamente ao tempo de decomposição do plástico e outras duas com algumas das causas da poluição marinha. O barco que está no oceano é para não deixar dúvida de que se trata realmente de um oceano.



       Relativamente ao  título “Oceanoplastia” foi uma ideia de juntar o termo plastia (Cirurgia. Intervenção destinada à reparação de um defeito ou à restauração de uma parte do corpo; plástica,”) (Dicionário online de Português) e a palavra oceano para representar a necessidade de reparação dos oceanos. Relativamente a reutilizar, reduzir e reciclar achamos importante colocar uma outra circunferência que citasse estes três 3R’s. A palava: “ alerta” é representada por garrafas que, mais uma vez, chamam a atenção e alertam ao excesso de plástico e apelam a reutilização. Usamos uma frase de Isaac Newton : “ O que sabemos é uma gota; o que ignoramos é um oceano” que, no sentido figurado, ou seja, aplicada a este contexto, significa que precisamos dar mais atenção aos oceanos e aprender a valorizá-lo, “ajudá-los” e conhecê-los melhor



RECOLHA FOTOGRÁFICA 

     Para a realização deste trabalho inspirámo-nos, sobretudo nas imagens que fomos pesquisando na Internet relativamente ao tema. Paralelamente, a professora foi dando sempre dicas bastante úteis de como poderíamos retirar ideias para o nosso trabalho através de um site de infografias "piktochart" que nos dava uma ideia sobre como realmente poderíamos trabalhar a nossa ideia no Illustrator/Photoshop. Para além deste site, a presença do professor José Teixeira do CIIMAR ajudou-nos, de certa forma, a levantar novas ideias que resultaram no trabalho acima exposto.
     Como refira anteriormente, acedemos ao site do "piktochart", usámos a ideia da professora de retratar o plástico dentro dos animais em risco e criámos a nossa infografia de maneira a transparecer algumas ideias/expectativas sobre o nosso trabalho que, mais tarde, seriam usadas no Illustrator/Photoshop.



Infografias já feitas, limitámo-nos a retirar ideias:


  





 Depois de realizado o protótipo conseguimos tirar algumas ideias como, por exemplo, a utilização da gota em grande foco, sendo que dentro da mesma gota seria retratado um mapa do mundo que, por sua vez, contivesse informação relativamente ao tema em causa "plástico nos oceanos". A segunda e terceira infografia ajudaram-nos a perceber como poderíamos retratar o trabalho através da utilização do planeta terra e sobre os animais marinhos em risco, juntamente com informações curtas, claras e sucintas, de maneira a que seja facilmente percebida a sua mensagem.
    De um modo geral, utilizámos a criação das infografias com a informação atribuída em aula com os professores José Teixeira (CIIMAR) e Cristina Ferreira (DCV) para um produto final que a nosso ver, ficou à altura do que nos fora pedido.

Trabalho por: Larissa Oliveira e Maria Ramos 

quarta-feira, 22 de abril de 2015

Desafio II



       Como segundo projeto da unidade curricular Design e Comunicação Visual, foi-nos proposto um trabalho que consistia na realização de uma infografia tipográfica. Isto é, tínhamos de elaborar um desenho formado por palavras, baseado numa notícia, poema ou música, de modo a transmitir a informação através do design. Paralelamente, foi-nos pedida uma recolha de imagens nas quais nos inspirámos.



       Inicialmente, tínhamos uma ideia para elaborar a infografia. Contudo, ao longo das aulas e com o auxílio da professora, percebemos que a imagem era demasiado confusa para ser representada como infografia. Posto isto, escolhemos outro texto para o trabalho que, neste caso, foi uma literatura de Cordel (“É um género literário popular escrito normalmente em rima e que recebe este nome porque uma vez que está exposto para venda é pendurado em cordões ou barbantes”) para seguir alinha da ideia inicial de utilizar um poema, visto que é um tipo de texto que representa uma parte da cultura brasileira, considerando que uma das discentes é brasileira e que, de certa forma, concordamos que seria algo original “dar o toque pessoal” ao trabalho.

 






       










           O Cordel escolhido foi “O Tempo” de Marcos Mairton que representa uma constante contraposição do tempo: lentidão e velocidade,considerando o mesmo como agente influente na vida humana: “O tempo é um bicho teimoso que nunca obedece a gente, se a gente quer que ele corra, ele avança lentamente” ;“Mas, se quer que ele vá lento, é ligeiro como o vento”.

          Representar o tempo seria demasiado óbvio, por isso procurámos um símbolo que o fizesse de maneira original e, escolhemos então uma ampulheta. A partir dela, tentámos adaptar à imagem diferentes tipos de letras, de maneira a transmitir a mensagem do cordel tendo sempre presente a necessidade de proporcionar diferentes sensações a todos os que a visualizassem. Por sua vez, a maneira como as palavras foram organizadas, reflete a ideia de contraposição entre a lentidão e a velocidade do tempo, associada ao desejo humano, como se pode verificar em algumas frases inseridas na ampulheta. A organização das palavras e do tipo de letra focou-se em vários aspetos, entre os quais a facilidade de leitura e de percepção do tema escolhido, onde foram utilizadas características como o “negrito” e os diferentes tipos e tamanhos de letra de maneira a concentrar a atenção das pessoas não só para uma palavra, mas sim para uma infinidade delas, captando assim a sua total atenção. Ainda assim, é importante referir que as palavras estão soltas e não estão a definir uma construção frásica específica, exceto na primeira e ultima linha da parte de cima da ampulheta. Estas complementam-se e explicam de certa forma as palavras que aparecem na sua totalidade.O processo repete-se na parte inferior da ampulheta.As laterais da ampulheta são constituídas por pontos de exclamação e as bases inferior e superior são colchetes,podendo mais uma vez,ressaltar a importância e capacidade dos símbolos de representar o que for preciso.

            Relativamente à recolha fotográfica, esta foi feita a partir do livro “ A History of Graphic Design” de Philip B. Meggs e “Emigre No.70” de Gingko Press que nos permitiu, de certa forma, assimilar as principais partes que constituem os tipos como é o caso das hastes (linhas verticais), das barras (linhas horizontais), barrigas e bojos (curvas), ascendentes e descendentes, as montantes, ápices, vértices, serifas e esporas e os ocos. Nenhum dos caracteres possui todos estes elementos, mas alguns deles são específicos de alguns caracteres (braços, ombros, ganchos, orelhas).













  Por fim, concluímos que a elaboração de uma infografia tipográfica nos permitiu compreender melhor a comunicação gráfica, a ampliar os nossos horizontes a novas experiências visuais,trouxe-nos a capacidade “de um olhar mais detalhista” e perceber mais sobre os tipos de comunicação. Resumidamente, os nossos objetivos foram alcançados e esperamos que as expectativas sejam correspondidas.
 

Webgrafia: http://pt.slideshare.net/guest788d5c4/anatomia-tipogrfica

Trabalho por: Larissa Oliveira e Maria Ramos 

sexta-feira, 20 de março de 2015

PROJETO I



Como primeiro contacto relativamente a esta recente unidade curricular, foi-nos proposto pela docente Cristina Ferreira, sendo que consistia na realização de um trabalho que se centrasse na escolha de um tema musical que, mais tarde, seria utilizada como "fonte de inspiração" para a criação de uma capa de CD e um CD, respetivamente. Posto isto, o tema musical escolhido é Grace Kelly, cujo cantor é Mika, extraída do álbum NapsterLive (2006). A escolha deste tema foi bastante influenciada pela sua mensagem, que através de questões retóricas e críticas na 1ª pessoa do singular, demonstram a superação de uma crise de identidade. A sua musicalidade também se mostrou interessante o que, rapidamente, levou ao surgimento de ideias relacionadas com o tema. 




Relativamente à composição visual tendo como base a música anteriormente anunciada, procurei retratar a capa do CD numa montagem equilibrada de seis rostos, uma vez que a música em questão se resume às inúmeras tentativas de um sujeito se tornar em algo/alguém que, na verdade, não é, com a finalidade de agradar “o(a) seu(sua) mais que tudo”.




Por sua vez, assumindo o CD como objeto independente, editei uma foto do cantor Mika utilizando três círculos simétricos mas com diferentes tamanhos, embora com a particularidade do foco, ou seja, a cada um deles apliquei gradualmente luminosidade de maneira a causar algum impacto no primeiro contacto. Paralelamente a esta particularidade, apliquei em dois dos círculos o efeito suave de pixelizado de maneira a concentrar a atenção do individuo no “foco principal”.




 É de salientar que todo o trabalho fora realizado utilizando o Adobe Illustrator e o Photoshop, sendo que as partes fundamentais foram conseguidas devido à ajuda da professora em tempo de aula.